Hvorfor velge GIMP foran Photoshop? Først og fremst pga. pris. Der Photoshop koster kr. 9.000,- koster GIMP kr. 0,-. Dessuten finnes den til Windows, OS X, BSD, Sun og GNU/Linux. De fleste OS med et grafisk brukergrensesnitt, altså. Den har det meste Photoshop har, men med et litt anderledes grensesnitt som gjør mange Photoshop-vante litt forvirret til å starte med.
Les videre for å se hvordan du kan forbedre bildene dine med avanserte verktøy helt gratis!
Selv endte jeg opp med å bruke GIMP for noen år siden etter at jeg ødela min Windows-installasjon og så det som en gyllen mulighet til å hengi meg helt til Ubuntu (også den gratis). Les mer om Ubuntu i denne artikkelen på Hardware.no: Kongen av brukervennlighet.
(Jeg har i ettertid blitt hardbarket Mac’er, men det er en annen historie.)
Så ønsker du å redigere bilder uten å blakke deg eller gjøre deg til kjeltring har du et svært godt alternativ i GIMP.
Bildet som skal redigeres:
(Klikk for større utgave)
Her trengs det helt klart forbedringer. Bildet er skjevt, det har for mye luft rundt strutsens hode og bildet er blast og kaldt. I tillegg kan det ha godt av en ørliten oppskarping og oppklaring.
Rotering og beskjæring
Når du åpner dette bildet i GIMP vil det se mer eller mindre slik ut, avhengig av operativsystem og tema.
(Klikk for full størrelse)
Linjen på tvers av bildet skal vi bruke til å rette opp bildet. Vi lager linjen ved å klikke på «linjalen» øverst og dra ned til der vi vil ha guide-linjen. Jeg valgte pupillene her, som i og for seg også var det eneste konkrete holdepunktet vi har å rette etter.
(Klikk for full størrelse)
Klikk på «Rotate» (tre ovenfra, tre fra siden på verktøypaletten eller Shift+R) og velg tilsvarende innstillinger som jeg har på bildet. Klikk og dra bildet for å snu det. Når du er fornøyd klikker du «Rotate» i dialogboksen som har kommet opp.
(Klikk for full størrelse)
Her ser du jeg har fjernet guide-linjen (Shift+Ctrl+T) og markert området jeg vil ha bildet beskåret til. Bruk rektangelmarkeringsverktøyet (øverst til venstre på verktøypaletten eller R) og dra en firkant du er fornøyd med. Her kan du forresten jukse litt; har du hørt maset om det gyldne snitt i bilder? GIMP har valget «Golden sections» som gir deg hjelpelinjer som viser det gyldne snitt i markeringen din.
Når du er fornøyd går du til «Image» -> «Crop to Selection».
Farger og kontraster
(Klikk for full størrelse)
Her kjenner nok mange Photoshop-brukere seg igjen. Disse verktøyene så godt som like i begge programmer.
Vi begynner med «Curves»:
(Klikk for full størrelse)
Her blir vi presentert med en lineær diagonal strek i et rutenett. «Fjellet» vi ser i bakgrunnen er et såkalt histogram, det sier noe om hvor lyst eller mørkt et bilde er. Desto mer mot høyre jo lysere er bildet.
Vi begynner å justere ved å klikke på streken. Da får vi et punkt vi kan justere linjen med. For enkelhets skyld bør vi holde oss til to punkter. Ett på den første vertikale linjen og ett på den siste (disse vertikale linjene er målepunkter for skygge, mellomtone og høylys). Ved å dra linjen oppover lysner vi området og ved å dra nedover mørkner vi det.
Her synes jeg det passer med en klassisk svak s-kurve. Litt mørkere i skyggeområdet og litt lysere i høylyset. Dette gir diskré økte kontraster.
Vi prøver oss med «Levels»:
(Klikk for full størrelse)
Dette er et kraftig verktøy med mange nyttige funksjoner. Pipettene spesielt er praktiske. Med de kan du automatisk sette hva som skal være svart, hvitt og nøytralt grått.
Ellers kan du justere lysstyrken på bildet på en litt annen måte enn med «Curves». Du kjenner kanskje også igjen histogrammet som fungerer på samme måte her. Over det ser du et valg for hvilken fargekanal du vil jobbe i, «Channels». Prøv deg litt frem og se hvordan det påvirker bildet. Jeg synes ikke jeg fikk noe særlig ut av «Levels» denne gangen, så jeg trykket bare Cancel og gikk videre til neste trinn.
(Klikk for full størrelse)
Nemlig gode gamle «Unsharp Mask»! Fotografens beste venn og verste fiende. Dette er et verktøy som er veldig nyttig om det blir brukt riktig og med måte.
Vi begynner med å klarne opp bildet.
(Klikk for full størrelse)
Jeg stiller «Radius» høyt, faktisk så høyt som 70 pixler. Her gjelder det å være forsiktig med «Amount», fort gjort å overdrive. Prøv deg frem til du synes det ser bra ut. Jeg endte opp med 0.27. Og ikke tenk på at øynene er så mørke, det kommer vi til i neste trinn. Oppskarping tar vi til slutt.
(Klikk for full størrelse)
Nå skal vi rette opp i de mørke øynene. Velg «Dodge/Burn Tool» og pass på at du har huket av for «Dodge» og «Midtones». Øk «Scale» til 6-7 og tegn på øynene. Voila! Detaljene kommer til syne. På illustrasjonen over ser du at jeg har «Dodget» venstre øye.
(Klikk for full størrelse)
Nå skal vi korrigere fargebalansen. «Tools» -> «Color Tools» -> «Color Balance» åpner vinduet du ser over her. Det samme gjelder her, prøv deg frem og føl på hvordan kontrollene fungerer. Jeg synes det ble best slik, kanskje du har en annen preferanse.
(Klikk for full størrelse)
Til slutt skal vi skarpe opp bildet. På dette bildet er det strengt tatt ikke veldig nødvendig, men vi tar det med likevel. Igjen er det unsharp mask som brukes. Men denne gangen setter vi «Radius» ganske lavt og tar også med litt «Threshold» for å forhindre eventuell støy.
Husk at bildet bør ha den størrelsen du skal bruke når du skarper opp, ellers har den liten effekt (ingen vits i å skarpe opp et bilde på 7 megapixler om du skal vise det i 800x600pixler, da blir oppskarpingen usynlig).
Ferdig!
(Klikk for full størrelse)
Avsluttende kommentarer
Dette er på ingen måte noen komplett guide. Etterhvert som du prøver deg frem vil du oppdage nye verktøy og nye måter å bruke gamle verktøy på.
Alt jeg har gjort med dette bildet har ikke vært nødvendig, men jeg har valgt å ta det med for eksempelets skyld. Konservative purister vil sikkert være uenig i mange av mine valg, og det skal de være. Folk har forskjellig syn på ting. Noen liker å maltraktere bildene med masse unsharp mask og kontraster fra et annet helvette, mens andre mener et bilde skal skapes i søkeren og ikke fikles med i etterkant.
Det viktigste er at du har det gøy og føler du skaper noe! Drit i hva de andre synes om det du gjør så lenge du er fornøyd selv og mener du kan forsvare valgene du har tatt.